Книги о музыке
Раньше композиторов
привлекали в нем блеск и виртуозность, возможность исполнять блестящие
пассажи. Потом, в XIX веке, стали обращать больше внимания на
выразительность пения.
Характер звучания колоратурного сопрано позволяет создавать шаловливые,
своенравные образы, такие как Людмила в <<Руслане и Людмиле>> Глинки,
Церлина в <<Дон-Жуане>> Моцарта. Часто колоратурному сопрано поручают
партии сказочных персонажей -- Царевны-лебеди в <<Сказке о царе Салтане>>
Римского-Корсакова. Шемаханской царицы в его же <<Золотом петушке>>.
Иногда большим количеством колоратурных украшений композитор хочет
приблизить звучание голоса к тембру инструмента, подчеркнуть его холодный
блеск. Этим средством воспользовался Моцарт, создавая образ злой волшебницы
-- царицы Ночи в опере <<Волшебная флейта>>.
Наиболее распространено среди певиц лирическое сопрано -- нежный, легкий
голос. Для него написаны партии Татьяны в <<Евгении Онегине>> Чайковского,
Наташи в <<Войне и мире>> Прокофьева, Тамары в <<Демоне>> Рубинштейна --
партии, в которых преобладают черты лиризма, душевной теплоты.
Часто встречается и другая разновидность сопрано -- драматическое. сильное
и яркое. Композиторы наделяют таким голосом героинь с волевыми характерами,
нередко -- с драматической судьбой. Героинь, страдающих, борющихся за свое
счастье, а подчас и гибнущих в этой борьбе. Таковы Наташа в <<Русалке>>
Даргомыжского, Лиза в <<Пиковой даме>> Чайковского.
Бывают и голоса, которые сочетают в себе различные качества, например,
лирико-колоратурное или лирико-драматическое сопрано. Певицы с такими
голосами могут петь разные партии. Выбирают они для себя те, которые
оказываются более удобными по голосу, близкими по образу.
Чудесным лирико-колоратурным сопрано обладала великая русская певица
Антонина Васильевна Нежданова. Вы и сейчас можете услышать ее в записи на
пластинке.
Голоса итальянских певиц-сопрано отличаются яркостью тембра, большой
насыщенностью, глубиной звучания. Прославленной итальянской певицей-сопрано
была Амелита Галли-Курчи. После ее ухода со сцены звание <<первого сопрано
мира>> оспаривали друг у друга Рената Тебальди и Мария Каллас.
Диапазон сопрано от до первой октавы до до третьей октавы.
СТРУННЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ. <<Пан -- по верованиям древних греков -- бог лесов
и рощ, покровитель стад и пастухов -- гордился своей игрой на свирели.
Однажды он вызвал самого Аполлона (бога искусства и света) на состязание.
Это было на склонах горы Тмол. Судьей был бог этой горы. В пурпурном плаще,
с золотой кифарой в руках и в лавровом венке явился Аполлон на состязание.
Пан первый начал состязание. Раздались простые звуки его пастушеской
свирели, нежно неслись они по склонам Тмола. Кончил Пан. Когда замерли
отзвуки его свирели, Аполлон ударил по золотым струнам своей кифары.
Полились величественные звуки божественной музыки. Все стоявшие кругом, как
зачарованные, слушали музыку Аполлона. Торжественно гремели золотые струны
кифары, вся природа погрузилась в глубокое молчание, и среди тишины широкой
волной лилась мелодия, полная дивной красоты. Кончил Аполлон. Замерли
последние звуки его кифары. Бог горы Тмол присудил Аполлону победу.