Книги о музыке
Конечно, до балета в нашем понимании было еще очень далеко:
ведь танцоров никак нельзя было назвать профессионалами! Во второй половине
XVII века великий французский комедиограф Мольер написал несколько
комедий-балетов -- <<Брак поневоле>>, <<Мещанин во дворянстве>> и др., --
музыку к которым создал замечательный композитор Люлли. Он же был и
балетмейстером. А исполняли комедии-балеты актеры труппы Мольера. Правда,
профессиональными танцовщиками они еще не были, но уж актерами-то были
вполне профессиональными.
В дальнейшем французские балетмейстеры, среди которых появились выдающиеся
мастера, создали специальный <<хореографический язык>>, которым
классический балет пользуется до сих пор.
В России балет распространился в XVIII веке. В придворных и крепостных
театрах выступали прекрасные танцовщицы, пленявшие своим искусством самых
взыскательных ценителей. А в XIX и XX веках ни одна страна не может
сравниться с Россией. В ней существуют непревзойденные балетные труппы. В
ней возникли балеты Чайковского, Глазунова, Стравинского, Прокофьева,
А.Хачатуряна.
Балет -- это мир выразительнейших танцевальных движений, жестов, мимики.
Равно важны в балете три составные части -- классический танец, характерный
танец и пантомима.
Классический танец -- тот, что в основных чертах сложился еще во Франции
XVII века, -- очень красив, грациозен. Все движения и позы классического
танца изящны и возвышенны. Часто главные действующие лица балета танцуют
вдвоем. Их дуэт называется па-де-де. Вы, наверное, видели па-де-де Одетты и
принца Зигфрида из <<Лебединого озера>> Чайковского, Жизели и Альберта из
<<Жизели>> Адана, Китри и Базиля из <<Дон-Кихота>> Минкуса. Это популярные
балетные номера, которые часто исполняются в концертах.
Сольные танцы называются в балете вариациями. Подобно оперной арии,
балетная вариация словно бы рисует портрет героя, помогает понять его
характер.
Кроме солистов, в балете принимает участие и большая группа артистов,
которая называется кордебалет. Роль кордебалета аналогична роли хора в
опере. Танцы кордебалета оттеняют действие, вносят в него разнообразие. Не
всегда они построены на классической основе. Вспомните то же <<Лебединое
озеро>>: в его третьем действии испанский и неаполитанский танцы
воспроизводят движения народных танцев. Такие танцы называются
характерными.
И, наконец, не менее важна еще одна составная часть балета -- пантомима.
Греческое слово пантомима означает <<все воспроизводящий подражанием>>. Это
движения, жесты, которыми актеры как бы разговаривают друг с другом. При
помощи пантомимы передается собственно содержание спектакля, развитие его
сюжета.
В современном балете, наряду с классическими танцевальными элементами,
широко применяются движения, заимствованные из гимнастики и акробатики.
Употребленные уместно и тактично, они чрезвычайно обогащают старинное
искусство, омолаживают его, делают современным.
БАЛЛАДА. Наверное, вы читали это стихотворение Лермонтова:
По синим волнам океана,
Лишь звезды блеснут в небесах,
Корабль одинокий несется,
Несется на всех парусах.
Не гнутся высокие мачты,
На них флюгера не шумят,
И молча в открытые люки
Чугунные пушки глядят.
Не слышно на нем капитана,
Не видно матросов на нем;
Но скалы и тайные мели,
И бури ему нипочем.
Дальше идет рассказ о том, как корабль пристает к пустынному острову.